那一刻她像露珠一样透明——宋晓杰的诗
宋晓杰，生于辽宁盘锦。已出版各类文集十五部。一级作家。曾获第二届冰心散文奖、2011年度华文青年诗人奖、辽宁文学奖、2009冰心儿童图书奖等。参加过第十九届“青春诗会”和“鲁迅文学院第七届中青年作家高研班”。2012—2013年首都师范大学驻校诗人。现供职于辽宁文学院。
诗人诗观：
不计较、不嘀咕、不傲慢、不艰涩，不装神弄鬼、不拿五作六。自然、坦荡、真诚、智慧、优雅。敬重，所以虔诚；信赖，所以托付。
水墨
刚刚画过两张荷，就过了午夜
繁重的白日撂下挑子
在虚无里，歇一歇
整个城市漂浮在灯火之河
此刻，我想起谁，谁就醒着
思念谁，谁就复活
赌气的、负债的，仍在撕心裂肺
病榻在呻吟：“好歹，熬过这一夜……”
更多的人，想着元宵、情人和巧克力
以团圆之名、情感之名
给生活添油加醋
像墨色中淡粉的荷
……真的该睡了！
你不在眼前，这座城，就是空的
如慢慢漾开的水墨
不知何时，蜻蜓也飞走了
宁珍志点评《水墨》
宋晓杰在《中国作家》第六期发表组诗《第八日的蝉》十五首，是当下人的一个生态群的生命缩影，诗人试图在缭乱的心境中缉拿命运之手，为自己的疼痛点寻找出处，给现实生存的某些精神困顿逐层画像。在《水墨》中诗人写道：“我想起谁，谁就醒着/我思念谁，谁就复活（活着）”。催人醒世，普通话语呈现超强“打击”力度。
晚祷
春天，花朵还没有聚齐
却已露出迷人的小小模样
在村子边缘，在树林的尽头
声音是从圆顶塔尖里，传出来的
悠悠的，像一条缠绵的河
我喜欢这样的迷失，像着了魔
被看不见的什么，牵着
跌跌撞撞地，如一个没长大的小人儿
爱上子虚乌有的过去和神话传说
钟声越来越淡，越来越清凉
在密林和群星中，睁开露珠的眼睛
一一复活。眷鸟归林，亲人相拥
青草的气味素雅得爱怜、心疼，没法说
夜是万能的神啊，在浮屠的众生之上
散一些清淡的岁月、花瓣儿和苦的藤萝
再放一群低翔的白鸽，如果——
我就是其中：一只飞禽，一支翎羽
一声低至无限的颤抖的喜悦……
大卫点评《晚祷》
有一个流行的句子叫“在别人的故事里旅行”。本诗的作者是在别人的晚祷声中漫游，我相信，那一刻的诗人像露珠一样透明，又像河流一样潮湿。
王国维说，一切景语皆是情语。这首诗题目叫“晚祷”，其实这是一个引子，前三句是写实，接下来都是想象，把闪电放入飞鸟的航线里，我看到了天空在颤抖，星星多么明亮，仿佛唱诗班的孩子。
本诗清晰的笔触中有迷人的气息，这种清晰与迷人仿佛月光与宝石在相互摩擦与交织。最后一句着实让人心疼，那种明亮的忧伤让人情不自禁想到诗人阿莱克桑德雷的句子：“所有的火焰都充满激情，光芒却是孤独的。”
只爱这一亩三分地
它不是我的，而我完完全全是它的
发肤、小毛病、口音、胃口，以及思想
这一亩三分地的我的母亲——
不是普罗旺斯，没有排山倒海的薰衣草
也没有雏菊、栀子、龙舌兰、郁金香
是的，我是狭隘的
不能不死心塌地地爱着——
仓粮盈余，酒杯芬芳，鱼蟹欢跃，人民安康
不能不心甘情愿地爱着——
我的兄弟姐妹、至爱亲朋
只有他们，才会让我疼、让我伤
我越走越沉，越远越没有方向
最终，也将是他们——
一句话、一个眼神儿、一个手势
就轻轻地把我安慰，把我宽谅
李犁点评《只爱这一亩三分地》
这是诗歌在回家。由荒野想到一亩三分地的家，想到“鱼蟹欢跃，人民安康”的家园，这就是荒野激活了诗人的灵性，激发了她的想象力，让她由荒野这个原型出发，一直深入到对应的整个农业时代的生活和爱。她的性灵开始翩飞：旷野中静默的白桦，走出家门的人们，枯草中翻飞的鸟雀，娶妻生子的亲人，往事中走散的朋友，田垄上来回走动的牲畜，还有一切能够回忆起来的陈年旧事都有着和荒野一样的品质，那就是真而纯，并由此而显露诗意。正如里尔克说的：“在我们的先辈们的眼中，一幢‘房屋’，－口‘井’，一座熟悉的塔尖，甚至连他们自己的衣服和长袍都依然带着无穷的意味，都与他们亲密贴心——他们所发现的一切几乎都是固有人性的容器，一切都丰盛着他们人性的蕴含。”人性就是真，诗歌就是没有掺杂利欲的事与物，人性创造了诗歌，诗歌也拯救了人性。这是宋晓杰的诗歌在深化，也是她的思想在繁衍，更是她的性灵在开花。
风吹稻浪
遍野金黄，人间最直观的财产
借地气找到了根和晴朗
也就找到了局限，以及依赖
田地空出来，给辛劳，给散碎银子的汗滴
大豆缩小身体，委身于田垄的边角余料
瞪圆天真的眼睛，在大地的胸脯
泪眼汪汪，一个劲儿地抖
我频繁地从田野经过，就是贯通了父辈和儿孙
的通道，大剂量地吸氧，平衡酸碱和心肠
与蚊虫交换体液，闻闻草根的苦香
可是，三两声犬吠，已把我排除在近亲之外
收起刀尖上的寒吧，土地是大内高手
袖里深藏风云，胸中自有乾坤
风——吹——稻——浪——
稻芒林立，通往天际，就是连绵的梅花桩
一年一年狩猎，一次一次埋葬
隆重、漫长的苦役和凌迟
埋伏着笑不露齿的饥馑小兽
缓慢，是被时光镀过金的——
我们因为快，很快就黯然失色
终将殉葬……
张翠点评《风吹稻浪》
已在诗坛颇有成就的宋晓杰是一位有着浓郁地域情结的诗人。在一次访谈中她说：“那些朴素的字、词，就像我故乡湿黑的泥土、遍地清澈的水系、晶莹的稻米、无言的盐碱地一样，自然而然地出现在我的诗里。”她的诗大多散发着芦苇的气息与思想，软而不弯，柔而不媚，呈现出舒朗清秀的意韵、婉约蕴藉的美感以及纯粹的品质，因为她有一颗“草本的心”。“草本的心”当然是长在大地上，紧紧接着人间烟火、上升的地气和土腥味儿，素洁、踏实、宽和，向上、向美、向善。
在宋晓杰的世界里，诗歌是从生活土层里生长出来的植物，或大地上欢快奔跑的动物，它们是她圣洁的宗教，在时间之流里被干净地供奉。虽然人类的命运不可知，虽然诗人也有痛苦、孤独、无奈、窒息、破碎、不平，但诗人仍清凛地追求精神的洁净和灵魂的自足，并对生活进行抽丝剥茧般的研究、思考甚至批判。《风吹稻浪》更是掘进了批判的深度，诗人不单以光着脚丫的语言接着地气，努力让自己成为贯通父辈和儿孙的通道，同时也敏锐地发现这一切也许是徒劳，“三两声犬吠，已把我排除在近亲之外”，所以诗人最终还是相信土地、自然的奥秘智慧，因为一路狂奔的现代化节奏会将人类自身埋葬。这首诗揭示了土地蕴含的伦理与哲思、时间包藏的悖论与意义。
简笔画
一条线是闪电，劈开大地
二条线是弯弯曲曲的河
三条线是脉脉的远山，绵延不绝
在冬天，不宜饮酒、哭泣、怀念
白亮的天光下，亦不宜写忧伤的文字
我别无长物，只有清茶一盏，明月孤悬
怀揣一只马良的神笔
用风雪来掩埋，以及灌溉
删繁就简地留下雪野
和大片大片的空白
芦苇岸点评《简笔画》
从这首诗里面，可以窥见晓杰非凡的想象能力。尽管她早已经不是稚嫩的女童，但她依然拥有世上最珍贵的东西。大胆的想象，本真的善良，是成年人难得延续的品性。紧蹙的生活已容不得人们幻想与向往。纸上的几条胡乱细线，晓杰却从中得出了妙处，“一条线是闪电”奇绝的比喻力透纸背。简单的文字里流露的是简单的生活情调：“我别无长物，只有清茶一盏，明月孤悬”，对生活要求不多，清风明月，把“茶”临风，笑看红尘。拉尔夫•沃尔多•爱默生认为，唯有那净我灵魂鼓我勇气的才叫诗。诗人与别人不同的地方在于灵魂深处，世人爱热闹爱嘈杂爱物质，而诗人唯爱纯净的良愿和宽容的施爱的灵魂。
给我一片稻田
给我一片稻田，就是给我色彩、形状
晴朗，以及欢喜的生命；就是——
给我想要的，北方的霸道和蛮横
给我一片稻田，就是给我害虫、麻雀
和吵闹，给我水土、方言和沉潜的血脉
与稻草人一样，我们都是空心人
只在露水晶莹的清晨——
感激、热爱、泪光莹莹
马云飞（马铃薯）点评《给我一片稻田》
诗人的这首诗实际上就是诗人的自我塑造，同时也塑造了一个活生生的北方性格。这首诗里的霸道和野蛮、水土和方言等等都是私设象征，是诗人丰富生活经验的积累。布洛克斯认为：“象征只是一种特殊的比喻。”“稻田”是一个孤立的语象，诗中的意义是由它取代的东西所决定的，也就是说，它代替某事物或某思想而存在。诗人笔下稻田里的一切，都有它的取代物，无论是色彩、形状，还是害虫、麻雀等等，这些喻体都是具体的事物，但其所象征的喻本则是诗人精神经验或抽象思想——北方的性格。我认为，这首诗完全可以作为现代诗歌象征语言的范例，因为在这首诗中，几乎所有的词都装满意义，且互相构成并形成一个完整的整体，没有可有可无的词。诗人的文化积累是很丰富的，如此密集的象征性比喻，如果不靠文化史累积的联想是很难做得到的。
伯克认为，人是一个“制造象征的动物”，而文学艺术是一种象征行动。惠特曼的《自我之歌》中的“我”就是一个巨大的象征，哈姆雷特和波瓦利夫人都是象征，莎士比亚的暴风中的大海，爱米丽•勃朗蒂的荒莽沼地，卡夫卡的沉寂而冷漠的城堡，都是象征。宋晓杰的稻田是象征，宋晓杰本人也是象征——北方的象征。
绝尘
最后一个字叫绝笔，最后一首歌
叫绝唱。早春是明媚的，我们却在谈论死亡
谈论一个熟识的人，正在消耗细胞、骨肉
和年华，抽出丝一般的阳气，慢慢紧迫……
她爱戴草帽、爱穿白底儿红字的T恤
爱山水、花鸟，爱甲板后面欢笑的浪花
……她还没有爱够这纷飞的尘土
可是，这尘土也是爱她的。每当想起
大地和花朵，便看见一小匣珍贵的尘土
高高在上，标签却是：人间的姓名。
罗振亚点评《绝尘》
“人间好诗”栏目里宋晓杰的三首新作《惊蛰》《绝尘》与《晚祷》，它们有着时间、爱恋与生命归宿的多重寓意。诗人以她极富想象力的知性感觉，营造了惊蛰日的神秘氛围、尘世的生命幻觉与春天晚祷的自然场景，在激情中浮现诗意，在技艺中展现智慧，在大爱中恢复自由的心性，这正是诗人在收拾心灵碎片中所达到的一份平易、淡然的境界。
怀念某年的一场雪
记不清具体的年份
甚至，记不得是否有过
面目模糊，有着极强的欺骗性
但它在怀念的中心，如一座
孤岛，被反反复复的潮水，簇拥
怀念一场雪，其实与雪无关
与怀念也无关。山巅丰沛、树木饱满、
河汉静默……新世界就是这样的吧
大自然醉心于再度创造
我来得不早，也不迟
恰好遇到它最美的时刻
不知不觉的微笑，使枯草动荡起来
草尖上的锋芒，纤毫毕现，镀着光辉
年轻那会儿，爱绚丽、璀璨多一点
过了一些时候，则转向绿叶、泥土和根
再自然不过了，落花流水一般
静静的落雪，有纯净、绵软的母性
更像一个永远也不会出嫁的人
一无所知地被人深爱着：照亮暗夜
缓释疼痛，温暖余生……
危机四伏的大地哦，无言的力量和芬芳
即使内心穿越千军万马的人
也会失声痛哭……
冯雷点评《怀念某年的一场雪》
虔敬像“母土”一样滋养着宋晓杰“草本的心”，如诗人所言“我喜欢荒野上的烟火，上升的地气和土腥味儿，喜欢植物和默默生长的东西”。其实宋晓杰不光写“大地”，她还一再写到“雨水”、“芦苇”、“稻田”，而最让我惊讶的是，一个在城市中长大的女诗人竟会对“立春”、“雨水”、“惊蛰”、“清明”、“芒种”、“夏至”、“秋分”、“小雪”等这些农耕节气如此敏感、如此熟悉。而与之紧密相关的或许还有宋晓杰对“秋天”和“雪”的大量描绘。但重要的其实不是诗人究竟更喜欢秋天还是冬天，或是“为什么一次次写到雪”。我想对于宋晓杰来说，“秋天”、“冬雪”和“大地”一样都有着“自然”的属性，都是孕育着变化、新生的“母土”。
婚姻一种
“全世界的人，我都可以和平共处
唯独和你不能！”
——“可偏偏还要和你过！”
狭路相逢，被惯性地镀上缘分的黄金
沉重的翅膀
打打闹闹并不影响儿孙满堂
他们甚至受惠于
双面胶的互相保护
纠缠，死嗑
在墓碑上并肩端坐，一辈子形影不离——
仿佛，恩爱无双，谁也不曾愤怒质问过
刘亚明点评《婚姻一种》
宋晓杰诗歌《婚姻一种》写的就是“在爱情框架”中的一种“打打闹闹”的婚姻。从诗歌的写作技巧上来看，宋晓杰用平铺直叙和简约的叙事手段，倒叙了一对夫妻吵吵闹闹的往事。这首诗不过是用诗歌的语言向我们陈述了这样的事实：一对作古的夫妻，生前一直彼此生怨，但如何也隐藏不住内心的真爱。你看这夫妻，好像“水火不相容”，实则爱意绵长。诗人的目光、斟酌、境界是以个体情感的灌注和投入为前提的。有人说，诗人敢说真话，是扬善弃恶的时代鼓手和代言人。《婚姻一种》向我们展现了开在生命枝头的婚姻之花，这样的花在现实生活中各异，有的完满，有的凄美，有的悲哀。这首诗写作的成功得益于诗作者对于社会、婚姻、家庭的细微观察，传递着朴素的夫妻之情。在此基础上，关注现实生活，直面各种婚姻的存在，从打打闹闹的婚姻着眼，细处落笔。这首诗的目光触入婚姻生活，简单、质朴、澄明，都蕴藏在这短短的几行当中，不能不让人为之动情。
状态
我已臣服于命运的安排
它让我低、慢，让我稍稍靠后
我都如实去做了。在那些反复升起的
黎明背后，苦难和屈辱实在算不了什么
我的骨骼冰凉、坚硬，想不起多余的
愤怒和记恨，挟带着过耳的风——
而恰恰，是那些：幼小的、明亮的、温暖的
事物，让我止不住哭泣，星泪纷纷……
来源：扬子江诗刊与http://blog.sina.com.cn/s/blog_d5ae8edc0102vu3p.html
